Jonak x Anaïs Vindel
À l’occasion du printemps, Anaïs Vindel s’associe à la maison Jonak pour réinventer leurs vitrines à travers une collaboration inédite, à découvrir du 16 mai au 15 juin 2025 dans toutes les boutiques françaises. Une rencontre entre art et retail, sensible et audacieuse, qui fait dialoguer création contemporaine et expression visuelle.
Porté par une inspiration profondément ancrée dans la nature, ce projet transforme les vitrines en véritables fenêtres ouvertes sur un monde rêvé. L’univers d’Anaïs Vindel, à la fois abstrait, organique et lumineux, s’invite sur le verre pour y déposer sa poésie silencieuse. Matières, couleurs et transparences se confondent dans une composition mouvante, presque vivante.
C’est dans cette quête d’inspiration – et d’un certain enchantement – que cette collaboration est née.
L’idée ? Réinventer la vitrine non pas comme un simple espace d’exposition, mais comme une œuvre à part entière, capable de susciter la rêverie, l’évasion, et pourquoi pas, l’engagement.
Anaïs Vindel est de celles dont l’art ne se raconte pas, mais se ressent. Pluridisciplinaire, elle explore le voyage, les paysages et la connexion à l’instant. Elle peint l’intangible : une lumière qui perce, une brise discrète, la chaleur d’un soir d’été.
Ses encres, vaporeuses et vibrantes, prennent vie selon une technique unique qu’elle nomme la pétale – un jeu de transparences et de densités, où chaque teinte se déploie comme un souffle.
Dans son atelier bordelais, baigné de lumière, Anaïs crée à même le sol, laissant l’eau et les pigments s’apprivoiser. Là, entre lecture et contemplation, elle façonne des toiles comme on écrirait un poème. Chaque œuvre est le fruit d’un moment suspendu, guidé par l’émotion du présent.
La rencontre entre Jonak et Anaïs Vindel repose sur une vision partagée : celle de la matière comme langage, et de la couleur comme émotion. Trois œuvres originales ont ainsi été imaginées pour sublimer les vitrines de la marque.
Avec pour terrain de jeu un nouveau support – le reflet – l’artiste transpose l’intensité de ses toiles sur verre, dans une composition aussi tactile que lumineuse.
Chaque boutique arbore une palette chromatique spécifique, pensée pour exprimer une émotion et une atmosphère .
Les couleurs choisies sont inspirées par la nature : des forêts, des dunes de sable ou encore des zooms sur des fleurs. Ces nuances évoquent des paysages abstraits, en résonance avec l’univers de Jonak.
La technique employée fusionne les couleurs sur le verre, sublimant les jeux de lumière et de reflets pour offrir une scénographie d’œuvres vivantes, où l’art et la mode se rencontrent dans un équilibre subtil entre matière, couleur et transparence.